Sabrina

Ficha técnica: 

Director: Billy Wilder; Guión: Billy Wilder y Ernest Lehman; Música: Friedrich Hollaender; Fotografía: Charles Lang; Reparto: Humphrey Bogart, Audrey Hepburn, William Holden, Walter Hampden, John Williams, Martha Hyer, Joan Vohs, Marcel Dalio, Marcel Hillaire, Nella Walker, Francis X Bushman, Ellen Corby.  Año 1954

Largometraje  nº 11 de Billy Wilder. Basada en la novela de Samuel A Taylor quien participó como guionista de la misma. Está considerada como una de las comedias románticas más elegantes que se ha rodado. De hecho, ganó el Oscar al mejor diseño del vestuario por el trabajo de Edith Head al lograr trasmitir el cambio radical de la protagonista.

La película trata de Sabrina, la hija del chófer de una familia acaudalada quien ha estado enamorada desde su niñez de uno de los hijos de la familia. Su padre le aconseja que no intente alcanzar la luna y para ello le envía a París para que logre formarse como cocinera y olvidarse del joven. A su regreso de París vuelve transformada y resulta envuelta en un triangulo amoroso con los dos hijos de la familia.

Aunque en algunas críticas cinematográficas, Sabrina es calificada como una obra menor por ser una “comedia romántica”, algunos la han tildado de cuento de hadas moderno. Sabrina es la Cenicienta de los años 50 pero Sabrina no es sólo eso. Billy Wilder ahonda también en otros temas que le sirven de crítica social del momento.

Crítica de las jerarquías sociales y el encorsamiento de las identidades.

Critica la manipulación del poder económico sobre la vida privada de las personas, aunque sea entre iguales (el caso del hermano menor y la hija del empresario de la caña de azúcar quienes no han decidido por sí mismos contraer matrimonio, sino que el empresario decide por ellos); No se trata no sólo de una familia, es una gran organización empresarial que es capaz de acordar matrimonios como se acuerdan las transacciones comerciales, sin importar los sentimientos de las personas implicadas. Si son capaces de hacerlo entre ellos, cuánto más capaces serán de decidir sobre el futuro y la vida se sus subalternos.

Por otra parte, Sabrina a su vez cuestiona el encasillamiento de las identidades –Si naces en una familia del servicio ¿tendrás que seguir siendo del servicio para siempre?
Por otra parte, cabe señalar que en este caso "el héroe" de la película es Sabrina, no es ella quien toma todas y cada una de las decisiones más importantes, pues en realidad, es su padre con el beneplácito de ella, y posteriormente, sus pretendientes quienes deciden qué sucederá en el futuro de Sabrina.  

Comentarios de Gafas Limpias:

No cabe duda de que la película refleja la complejidad de los sueños de “las cenicientas”. Por una parte, refleja el riesgo al que están expuestos los y las empleadas a ser juguete o capricho en manos de sus jefes, y a la vez la ilusión de llegar a ocupar el mismo lugar de ellos, o al menos a dejar de ser sus sirvientes.

En uno de los diálogos entre Thomas Fairchild, el padre de Sabrina y chófer de la familia, con Linus, hijo mayor y magnate del emporio familiar Larrabee, el padre de Sabrina le expone el temor que tiene al sufrimiento de su hija. “No me preocupa el dinero, me preocupa Sabrina. Ella, no es más que una persona desclasada, su sitio no está seguramente en una mansión señorial, pero tampoco en un garage”. 

La película tiene una duración de 113 minutos que están marcados por la sorpresa. Sabemos cómo comienza, pero no como puede terminar. Una delicia.